Cavalo de Guerra

Se Steven Spielberg conseguiu evitar o clichê e proporcionou uma aventura eficiente e divertida em As Aventuras de Tintim, parece ter descontado toda a sua demanda reprimida pelo melodrama em Cavalo de Guerra.

Maçante ao extremo, o filme tenta contar a história dos cavalos utilizados sem escrúpulos na Primeira Guerra Mundial com a história de um único cavalo. Criado por um apaixonado dono desde muito novo, o maravilhoso cavalo acaba sendo comprado por um oficial do exército britânico e segue para a zona de guerra despedaçando o coração de seu dono.

Mais carismático do que o olhar matador do Gato de Botas de Shrek, o cavalo segue conquistando quem cruza o seu caminho, desde jovens alemães até uma frágil menininha doente que mora no campo sozinha com seu avô.

E se você acha que a descrição do filme está melosa, ela não chega nem aos pés do exagero criado por Spielberg. Baseado no romance de Michael Morpurgo e adaptado por Lee Hall e Richard Curtis, o roteiro não poupa a paciência dos espectadores com diálogos dramáticos e personagens rasos. A trilha sonora de John Williams faz questão de acompanhar o passo e, quase sempre presente, esvazia ainda mais o filme.

Se o discurso do oficial para o jovem que acabara de perder o seu cavalo confirma a dolorosa jornada por apelações a la Spielberg, não chega a preparar para cenas como qualquer uma que envolva o galhardete, a da menina descobrindo a coragem do avô, a do arame farpado ou a terrível versão veterinária de O Resgate do Soldado Ryan.

Mas estamos falando de Spielberg aqui e, se o melodrama incomoda, atrapalha o resultado e chateia, ainda há muito cinema por ali e, pior, apresentado com uma maestria absurda. Cenas de batalha muito bem pensadas e coreografadas, como a do ataque do campo de trigo, são surpreendentes, assim como toda a fotografia do filme.

Talvez Cavalo de Guerra esteja entre os filmes visualmente mais belos que o diretor criou. Fazendo referências claras às antigas superproduções do cinema hollywoodiano dos anos 1940, Spielberg e o diretor de fotografia polonês Janusz Kaminski, colaborador de longa data, usam as maravilhosas locações inglesas para criar quadros sublimes e nostálgicos.

E talvez seja nessa nostalgia que o diretor tenha confiado para destilar tanto melodrama, uma das características das antigas produções homenageadas com as quais sempre se identificou tanto, mas aqui erra a mão e, sem adequar a linguagem aos tempos modernos, não consegue encantar os outros sentidos que não sejam a visão.

Se já é sabido que beleza não é tudo, com Cavalo de Guerra comprova-se que, sozinha e isolada, ela pode chegar muito perto de não ser nada.

Um Grande Momento
Tirando o que vem junto com elas, quase todas as imagens das mais de duas horas de projeção.